导语：樊枫早年毕业于南京艺术学院，接受过正统水墨的训练，有扎实的传统绘画创作功底。上世纪九十年代中期以来，他开始尝试用传统的中国水墨画技法来描绘现代都市生活，努力寻求传统艺术与当代生活的契合点，继而一直致力于都市水墨的创作和探索。“怀城”樊枫作品展展出樊枫近作的70余件，有序的展示了他对于都市水墨题材的探索进程，于此时机雅昌艺术网也有幸对樊枫进行专访，随“城主”走进他的水墨之城。

　　怀就是心目中的那个对象

　　《怀城》因为中国有句话叫做澄怀味象，樊枫认为澄怀就是怀你心目中的那个对象。他“澄怀于所面对城市”，并将“怀城”细分出若干章节，“怀楼”、“瞰城”、“赋彩”......在“赋彩”中寄托了他对城市家园宁静、安详、秩序与舒展的理想向往，在“瞰城”中描述了时与空的转换，拥堵、密集、交错与混乱消失。他用符合中国人的一种传统审美，来见证被“居所”取代的“家园”，但重要的是同时它也具有当代性。

　　物象为笔墨服务

　　他将城市建筑的负号成为笔墨的书写载体，对于笔墨他觉得笔、墨、线与中国文化的要求，就是文化艺术对技术层面的要求，过去是很成熟的，比如说谢赫就提出了六法，六法里边首先第一法就是气韵生动，古法用笔，应物写形，随类敷彩，经营位置，传移模写。他有这么多的要求，基本要求他是对中国绘画的定位，我尽量地用这样一种要求来注录到画的里头去，越是这种元素多，中国的灵魂的东西就越多，中国的哲学含义的东西也就越多。这样才是我们所面临的当代，然后你不能够用别人走过的老路去套，你要找到新的东西套。樊枫坚持要“气韵生动”、“骨法用笔”、“墨分五色”来塑造当代城市图像，讨一个地地道道的当代“中国味”。

　　传统也是一种营养，吃了以后再来关注当代

　　对于传统，樊枫有很多有趣的比喻，可以是营养品，也可以是银行，他认为只有充实了个体，才能确保其发展。这样，当代才可能是在民族立场上的当代，每个艺术家肯定要面对当代的，但是樊枫不断在强调的是我们的当代必须要建立在我们的民族文化土壤当中来贯注的，这样这个当代才一定会非常有价值，是经过我们自己思考的当代。