送梓州李使君

（唐）王维

万壑树参天，千山响杜鹃。

山中一夜雨，树杪百重泉。

汉女输橦布，巴人讼芋田。

文翁翻教授，不敢倚先贤。

　　作品欣赏（图片可点击放大观看）

山中一夜雨

纸本水墨

68×34cm

2011年

山雨

纸本水墨

72×60cm

2015年

树杪百重泉

纸本水墨

24×70cm

2016年

　　往期链接：2016新作 |《树杪百重泉》

山中一夜雨，树杪百重泉

纸本水墨

75×44cm

2021年

　　往期链接：【枫味·新作】山中一夜雨，树杪百重泉

　　（手机逆时针旋转90°观看完整作品图）

​山中一夜雨

纸本水墨

122×245cm

2006年

　　往期链接：作品分享 | 山中一夜雨

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　　延伸阅读

　　论文艺的空灵与充实（节选）

　　文/宗白华

　　空灵艺术心灵的诞生，在人生忘我的一刹那，即美学上所谓“静照”。静照的起点在于空诸一切，心无挂碍，和世务暂时绝缘。这时一点觉心，静观万象，万象如在镜中，光明莹洁，而各得其所，呈现着它们各自的充实的、内在的、自由的生命，所谓万物静观皆自得。这自得的、自由的各个生命在静默里吐露光辉。苏东坡诗云：“静故了群动，空故纳万境。”王羲之云：“在山阴道上行，如在镜中游。”空明的觉心，容纳着万境，万境浸入人的生命，染上了人的性灵。所以周济说：“初学词求空，空则灵气往来。”灵气往来是物象呈现着灵魂生命的时候，是美感诞生的时候。

　　所以美感的养成在于能空，对物象造成距离，使自己不沾不滞，物象得以孤立绝缘，自成境界：舞台的帘幕，图画的框廓，雕像的石座，建筑的台阶、栏干，诗的节奏、韵脚，从窗户看山水、黑夜笼罩下的灯火街市、明月下的幽淡小景，都是在距离化、间隔化条件下诞生的美景。

　　李方叔词《虞美人》过拍云：“好风如扇雨如帘，时见岸花汀草涨痕添。”

　　李商隐词：“画檐簪柳碧如城，一帘风雨里，过清明。”

　　风风雨雨也是造成间隔化的好条件，一片烟水迷离的景象是诗境，是画意。

　　中国画堂的帘幕是造成深静的词境的重要因素，所以词中常爱提到。韩持国的词句：“燕子渐归春悄，帘幕垂清晓。”

　　况周颐评之臼：“境至静矣，而此中有人，如隔蓬山，思之思之，遂由静而见深。”

　　董其昌曾说：“摊烛下作画，正如隔帘看月，隔水看花！”他们懂得“隔”字在美感上的重要。

　　然而这还是依靠外界物质条件造成的“隔”。更重要的还是心灵内部方面的“空”。司空图《诗品》里形容艺术的心灵当如“空潭泻春，古镜照神”，形容艺术人格为“落花无言，人淡如菊”，“神出古异，淡不可收”。艺术的造诣当“遇之匪深，即之愈稀”，“遇之自天，泠然希音”。

　　精神的淡泊，是艺术空灵化的基本条件。欧阳修说得最好：“萧条淡泊，此难画之意，画家得之，览者未必识也。故飞动迟速，意浅之物易见，而闲和严静，趣远之心难形。”萧条淡泊，闲和严静，是艺术人格的心襟气象。这心襟，这气象能令人“事外有远致”，艺术上的神韵油然而生。陶渊明所爱的“素心人”，指的是这境界。他的一首《饮酒》诗更能表出诗人这方面的精神状态：

　　“结庐在人境，而无车马喧。问君何能尔，心远地自偏。采菊东篱下，悠然见南山。山气日夕佳，飞鸟相与还。此中有真意，欲辨已忘言。”

　　陶渊明爱酒，晋人王蕴说：“酒正使人人古远。”“自远”是心灵内部的距离化。

　　然而“心远地自偏”的陶渊明才能悠然见南山，并且体会到“此中有真意，欲辨已忘言”。可见艺术境界中的空并不是真正的空，乃是由此获得“充实”，由“心远”接近到“真意”。

　　晋人王荟说得好：“酒正引入著胜地”，这使人人自远的酒正能引人著胜地。这胜地是什么？不正是人生的广大、深邃和充实？于是谈“充实”！

　　来源：樊枫工作室