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【动态】【枫味·新作】梅蕊触人意

2021-08-05 10:26:57 来源：樊枫艺术工作室作者：

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题花光老为曾公卷作水边梅

（宋）黄庭坚

梅蕊触人意，冒寒开雪花。
遥怜水风晚，片片点汀沙。

作品欣赏（图片可点击放大观看）

梅蕊触人意

纸本水墨

75×44cm

2021年

题识：“梅蕊触人意，冒寒开雪花。”宋人黄庭坚句。岁次辛丑，于汉口金银湖畔，樊枫题记。

作品解读

“梅蕊触人意，冒寒开雪花”，出自宋代黄庭坚的题画诗《题花光老为曾公卷作水边梅》。诗句描写写梅蕊为花光老的爱怜之情所感动，冒着严寒，在水边开出雪白的花。诗人运用拟人手法，赋予梅花以人的情感，把梅花的形象描绘得极其鲜明、生动、可爱，并且使作品顿生妙趣。

画家以此句为题，绘一执杖老者在庭院中冒着严寒踏雪赏梅，表达出对梅花的喜爱之情，寄寓自己高洁的情怀。画面左侧前景的一棵枯树，右侧中远景的穿过村落木桥下已被三九严寒冰冻的小河，婉延曲折流向远处山坡下，既撑起构图纵深感，同时也加强了画面的空间感。左下角的梅花枝条纠结盘曲，与枯树相互交叉，延伸向右。画面中段右侧的梅花花枝舒展有序，向左延伸。一左一右相互呼应，将观者的目光聚集到画面中心的人物身上。人物身后绘以屋舍、杂树和远山，淡墨勾勒轮廓、描写枝条，涂染天空、水和物体的暗部，留白表现积雪，用墨清淡涂染较薄，画面整体有一种雪将消融的湿润感。梅花以粉色点染，设色淡雅清新，是全画的点睛之笔。

局部欣赏

延伸阅读

【论中国画的荒寒境界】（节选）

文 /朱良志

明李日华说:王安石“有诗云:‘欲寄荒寒无善画,赖传悲壮有能琴。’以悲壮求琴，殊未浣筝笛耳，而以荒寒索画，不可谓非善鉴也。”在李日华看来,王安石以“荒寒”评画,大得画之要旨。在这里,他实际上是把“荒寒”作为中国画的基本特点。若征之以中国画创作,此并非妄说。打开中国画的天地,在烟云腾迁、古木逶迤之后,总有一种幽幽的寒意,直沁心脾。在中国古代，荒寒不仅被视为中国画的基本特点之一，而且也被当作中国画的最高境界,它是文人画审美趣味的集中体现。日本绘画推崇凄冷的美感，为绘画界所熟知，如十六七世纪时雪舟、雪村的山水画就有强烈的冷寒韵味。而中国绘画推崇寒冷之境，今之论者鲜有道及。其实这种情况在中国更普遍,更带根本性。

荒寒一境为画坛所重，与水墨山水的流布密相关涉。在唐代，除王维之外，水墨山水的几位创始人都力图以水墨这一新形式来表现磊落、玄深而又冷寒的境界。明傅山说:“何奉富贵容,得入冷寒笔?”所谓“富贵容”，就是重彩，而“冷寒笔”，即水墨之体也。与青绿易于表现浓艳富丽的感觉相比,水墨氤氲本身就意味着气氛阴冷。正因此，它才能“独得玄门”(荆浩语)。

从题材上说,中国画家喜画雪景。明文徵明说:“古之高人逸士,往往喜弄笔作山水以自娱,然多写雪景。”画家喜欢画雪,是因为雪具有和画家心灵密相关涉的内含,雪景是一种象征物。”清恽格云:“雪霁后写得天寒木落,石齿出轮,以赠赏音,聊志我辈浩落坚洁耳。”可见画家作雪景,并非专是为了强调冰天雪地的冷寒,而常假此以寄托清寒之思,白雪连绵,荡尽污垢,在雪意阑珊中,使画家不落凡俗,从而自保坚贞,自存高迥,反映了中国画家的超越情怀。

为什么中国画家如此推崇荒寒? 是因为中国画家在此找到了自己的生命家园,荒寒画境是画家精心构筑的“生命蚁冢”,以期安顿自己孤独、寂寞、不同凡响、不为俗系的灵魂。中国画中的荒寒包孕着生命的温热,我们分明可以在王维雪景的凄冷中感受到吟味生命的热烈,在李成的冰痕雪影中听到一片生机鼓吹的喧闹,在郭熙寒山枯木的可怖氛围中体味出那一份生命的亲情和柔意。一叶扁舟是要带着自己渡向生命的彼岸,舒卷的白云寄托着画家自由潇洒的性灵,枯松兀立见出人们的耿介,寒鸦飞来是要于寒天中寻找生命的灵囿。

中国画家借生命之“冬山”,表现不同的意绪,这也使得荒寒境界显现出不同的特点,或孤介, 或静寂, 或冷寒, 或野逸, 或枯淡,对它的分析有助于我们揭示荒寒画境的内蕴。这里选取四个方面来加以分析。孤之寒寒冷与孤独蒂萼相生,以寒冷表现画家孤独之心态,在中国画中最为常见。凄清寒冷为孤独心态的表现提供了一种氛围,而孤独心态的表现又加重了荒寒的色调。从心理学的角度看,凄寒本身就是孤独者典型的情绪体验,画中的凄寒就是为了显现这种体验。在山水画中,这种孤寒境界随处可见。

清寒之画境具有独特的美感,因而引起许多画家去追求。《二十四诗品》有“清奇”一格,作者先写景之清奇,雪后初霁,青松挺立于一片玻璃世界中,雪下细流潺潺,清气袭人;再写人之清奇,如玉之“可人”,悠然前行;接着写天地之清奇,云浮空碧,其清虚杳然而莫知其极;最后说清奇之神,如清晨之月,秋日之气,幽寒历历,清气缕缕,真是乾坤唯一清气可贵。绘画中的清寒之境与此颇相当。王冕题曹云西画云:“翠岚生嫩寒”,岚气飘渺,远峰掩冉,寒玉滑落,虽有山红涧碧,都付与清清寒气,薄薄雾纱,这正可以说是“嫩寒”。嫩寒即清寒。中国古代画论中颇多玩味嫩寒之语,周亮工《读画录》卷三录明胡长白题画诗数首,如“一水带寒月,孤村幕夕烟。”“残月半窗白,寒星彻夜疏。”正所谓冷风过林,自协音徽;凉月晖席,都成秋痕。嫩寒之意,历历可见。

中国画中所创造的冷寒境界也是一片宁静的天地。宁静驱除了尘世的喧嚣,将人们带入幽远清澄的世界中;宁静荡涤了画家和鉴赏者的心灵污垢,使心如冰壶彻底清,从而会归于浩然明澈之宇宙;而宁静本身就是道,就是一,就是宇宙之本,宇宙生命之秘密就在宁静中跃然显露。

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作品分享 | 冷寒境界种的一片宁静天地

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